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台南, Taiwan
主持台南武壇。 從事陶藝創作。 「陶聲門陶笛室內樂團」藝術總監。 陶藝習自林葆家老師。 武術師承劉雲樵老師。

2012年7月21日 星期六

高山青 v.s. 杵歌(月舞曲)

高山青 v.s. 杵歌(月舞曲)

作曲:張徹 v.s. 原住民民謠
編曲:官鋒忠

演奏:官鋒忠 

兩首珍貴的台灣高山族民歌。
1949年海峽兩岸分治以後,
少數在大陸流傳和台灣相關的歌曲之一。
我利用 GarageBand 的弦樂效果,
來描繪本曲的背景色彩,
也乘著"Am到天亮"的情境,
重新編寫適合陶笛合奏的三部曲譜。

在原住民的民歌中,
具有人類最簡單至最複雜的歌唱形式,
我期待陶笛也表達更豐富的競奏空間。

http://www.youtube.com/watch?v=KWorgvuddts&feature=plcp

2012年7月5日 星期四

天空之城(君をのせて)- 陶笛版

發行<天空之城>海外版時,久石讓取得宮崎駿的同意後,重新編寫交響樂版。他運用「平行轉調」的筆法,將影片中的起床號作為音樂的開頭,隨而轉進主題旋律(君をのせて),­並且巧妙地改變原有的節奏。 這種變奏的張力,雖然與原始動畫的氣氛略有不同,而大膽創新與細膩結合,總會令人感到十足的故事效果。 音樂的可貴在於創造!每一次演出都會是"再一次的創造"

 2012\4\26 官鋒忠 寫

影片網址: http://youtu.be/302hSDaOFLw

2012年4月19日 星期四

Besame Mucho vs Habanela (Ocarina version)

G.Bizet的Habanera("卡門" 詠歎調「愛情是一隻任性的鳥兒」)和 南美情歌 Besame mucho(多吻我一些)相遇時,會激起什麼樣的火花?



在編訂曲子的時候,往往有些異想的畫面值得玩味,

譬如將兩首迥然不同的曲子架構在共同節奏裡,

讓旋律交互變換,以呈現多樣色彩的曲風,

這種 vs. 系列作品常具有驚奇的音樂效果。

我效仿G.Bizet的Habanera(卡門)裡利用「平行轉調」的筆法,

嵌入一段南美情歌 Besame mucho(多吻我一些)企圖挑戰陶笛的演奏空間,

在實驗中找尋更多陶笛的專屬語言,這是一件讓人樂此不疲的音樂享受。


2012年4月15日 星期日

Memory (陶笛版) - Cats musical

Memory


Andrew Lloyd Webber 作曲

官鋒忠 編訂


"編訂"是指將原曲的演奏(唱)方式,改作成陶笛吹奏的版本;或是將原曲的器樂編制,修訂成適合陶笛合奏的樂曲。 各種樂器都具有它獨特的音色表現,當在"編訂"樂曲時,除了要掌握器樂演奏應有的美感,更要顧及原創的精神與權益。因此,這是屬於模仿與改造的交互刺激下,所形成的另一種­"再創造"! 對於陶笛音樂的教育與推廣,具有深厚的價值與存在的意義。 我們期待能有更豐富的陶笛樂集、更多元的陶笛曲風,除了少數專為陶笛譜寫的演奏曲目外,能嘗試編訂一首自己喜歡的歌,亦是一件令人興奮不已的事!

註:影片內容,接轉再自網路,若有侵權,請來信告知。



2012年3月30日 星期五

Colors of the Wind

風之彩 Colors of the Wind



Alan Menken 作曲

官鋒忠 編訂


族群的融合
常在一念之間
讓我們藉著風的顏色
彩繪彼此的人生


註: 和電影相關的圖片擷取自網路

2012年3月15日 星期四

Memory - Cats Musical

"編訂"是指將原曲的演奏(唱)方式,改作成陶笛吹奏的版本;或是將原曲的器樂編制,修訂成適合陶笛合奏的樂曲。


各種樂器都具有它獨特的音色表現,當在"編訂"樂曲時,除了要掌握器樂演奏應有的美感,更要顧及原創的精神與權益。因此,這是屬於模仿與改造的交互刺激下,所形成的另一種"再創造"! 對於陶笛音樂的教育與推廣,具有深厚的價值與存在的意義。

我們期待能有更豐富的陶笛樂集、更多元的陶笛曲風,除了少數專為陶笛譜寫的演奏曲目外,能嘗試編訂一首自己喜歡的歌,亦是一件令人興奮不已的事!





2012年1月1日 星期日

歡喜就好

歡喜就好


作曲:吳嘉祥

演奏:官鋒忠



人總是要吃的。
只是有人吃父母,
有人吃兄弟,
有人吃自己。

還有一種人吃天公,
憨憨地吃,
吃得自在,
吃得優哉。

聰明人看了常大嘆:
天公疼憨人。
卻死也不肯學憨人,
做憨人。

啊!
憨憨吃天公,
就像這首 " 歡喜就好 ",
至今仍是台灣人生活的寫照。

官鋒忠
2011 年 12 月 8 日


2011年12月15日 星期四

我是一隻小小鳥

有緣的陌生人


親愛的朋友們

生命太寶貴

但願這首

小小的鳥歌

能帶領我們

從迷惘裡走出方向

在失望中追求希望

一起認真

作自己的主人



感謝全世界的愛鳥人士,愛樂人士,愛盲人士

愛 愛 愛...



官鋒忠 錄音隨筆

2011年12月1日


2011年11月23日 星期三

Angry Birds for Ocarina

Angry Birds

編曲:官鋒忠           
吹奏:官鋒忠

我編寫了一首  Angry Birds 陶笛合奏曲,21世紀的世界名曲,怎能讓陶笛缺席呢!
我在 iPad 上使用   GarageBand 錄製陶笛版的 Angry Birds,錄音時雖有不盡理想,
三道音軌足足折騰我大半天,卻也亂中有序,反正就是"鳥歌"嘛!
利用內建的音源重組時,彷彿是百人樂團的現場演奏,其實是"來亂"ㄟ啦!




2011年11月20日 星期日

非常美茶會

台南巿五妃廟的茶會,既簡約且獨特,主持人葉東泰先生以"東方美人"作為茶會的開場,在陶笛所吹奏的"家後"中,共享幽蘭般的茶香。
http://youtu.be/ZJ49px-FK7o




2011年7月21日 星期四

武創圖說


武創圖說
天地間殘存著許多能量運作的軌跡,經常被人們所發現,其中最著名者就是黃金比,它被視為和諧與自然之美。
武創圖即大量運用這個概念:從太極的魚眼上,取黃金比值,標出武創的起始因緣,做為此圖的中心原點。在原點上,便可擴充無盡的黃金矩形;運作著天地間最自然的黃金螺旋,也象徵著“天圓”般的遼闊與亙古。將中心圓和黃金螺旋上的切線連結,以形成“外方”之局,這也是一切物相的歸依準則。而每一條切線,便是自我最完整的能量展現。
在天地與個人生命中,尋求著安身立命之處,向八方之極恣意擴充,體察宇宙內事乃己份內事,此謂至誠無妄、德武為一的文化表彰。習武者能隨方逐圓、無有終始,知剛柔、懂運化,故能開創新局。


官鋒忠口述
張恆蔚紀錄

2009年7月7日 星期二

為人生而武術

為人生而武術

官鋒忠
於台南武壇
2009.06.30


「如何在生活中體現劍(刀)藝的法源精神」是我們這一次的專題寫作主題。我想為大家書寫一段引言,供大家參考。在文章一開始,我要說明的是:題目中的的「法源」指的就是八極拳。而所有的兵器,當然包括劍與刀,都是手臂的延伸,延伸的不只是距離,而是空間的擴充。
刀與劍在武術的歷史中投下許多清晰可見的影像,同時也刻畫出各個時代的價值變遷與武學觀點。但是我們應該知道:在這多樣的洪流裡,一定有著恆常不變的主張與思想。當我們回顧歷史效法古人時,難道能輕易地說:刀與劍在這個世代裡已無用武之地!或許我們應該細細體會:時空的變遷帶給武術什麼樣的刺激、反應,而這些反應能引領出多少英雄好漢?
對於刀與劍,我們可以簡易的勾勒出象徵武術的圖騰。因為它的形製,鮮明且適宜延伸「武」的暴力實境;也能解讀成「劍走輕靈,刀走猛」的對立,統合所謂陰陽開合、剛柔並濟的思想,然而這其中似乎著重於形態的表述,少了些意識的主張。
八極拳亦是如此,它一向以平易樸實著稱,但是在樸實的表面之下,究竟隱含習武者何種主張與態度?為此,我常作一個觀察:練了一年的八極拳與練二、三、四年的人有什麼不同?我的結論是:存乎一心,無從比較。意思是:習武者如果不能從自身經歷中形成一套思考、判斷的價值體系,那就是苦練十年也枉然。
劉師晚年曾說:「一隻老虎跑遍了山川河嶽,終究難逃籠中之物的命運。」又說:「『不經一事,不長一智』是太樂觀的說法,沒有必然的事實根據。」都是在提醒我們:成功的根由總在切身的反省與體驗上!劉師一生就是從經驗哲學這個角度來談武術。所以,習武者如果不能體認「經而驗之」的哲學,就只是一位尋常的武夫罷了。「經而驗之」就是透過對自己肢體的操作(經),來進行自我覺察的工夫(驗證)。能夠觀察到武術是否改變了自己的氣質?是否協助找到適性的自己?
為此,我提出一個主張供大家參考:八極拳是「為時而作」、「為人生而武術」的。什麼是「為時而作」、「為人生而武術」呢?我舉兩個例子來說明:
第一例是王宗岳的<太極拳論>。劉師嘗言:「拳法兵器所以能保存下來,靠的是代代口授心傳,縱使有筆之成書的,也只是定式及歌訣罷了。」因此武學的史料中鮮少具體的「拳論」來表述各家拳種的生存主張與生活態度。<太極拳論>是王宗岳閱讀經史,苦練拳術後寫成的一篇武學總綱,為後世點起一盞武術作學的明燈,也被南北各派的拳種廣泛地引用,變成拳論中的經典。
第二例是明代的戚繼光。他寫了《紀效新書》,是他在東南沿海抗倭期間練兵和治軍經驗的總結。從這本書裡,我們看到他因應東南沿海地形與敵人個性研發出的陣法——鴛鴦陣(以牌為前導,筅與長槍,長槍與短兵互防互救,成雙成對的陣法)。他發明的兵器——狼筅。還有他在實際作戰中領悟的長兵短用,短兵長用之法。戚繼光之所以能有這些發明與創見,都是因為他正視自己面對的時代與問題,嘗試提出解答,因此能發前人所未發,在歷史上留下鮮明的印記。
劉師曾說:「它反對打拳賣藝,逗人發笑的雜耍心態。它強調文武合一的整體人格教養,從中變化氣質,實踐天地萬物皆我所用的生活態度。」八極拳少有「為武而作」的虛華拳架,所謂「為武而作」是指:練拳不為什麼,只圖圓滿自身的快感。而且「為武而作」這一觀念是特定時代下的產物,劉師過世後,師兄弟間的紛爭浮上檯面,吵雜的氣氛讓大家都不好受,因而有人提出專心練拳就好,其他的事先放下不談。而這,竟形成一股風氣,八極拳的本來面貌就逐漸消失了。事過境遷,「為武而作」的觀點是到了必須修正的時刻,因為我認為這種片面的個人主義色彩,對研習八極拳是毫無意義的。換句話說:八極拳傳述的風範應該具有深厚的倫理教化功能與社會責任的。
八極拳與刀劍究竟有何種關係?我認為:練八極拳是基礎,拿起刀劍是第一階段,放下刀劍是第二階段。在這些不同階段中,習武者必須隨時感受武術的法脈在何處,並能將己身經驗具體表述出來,與老師印證,和同學討論。希望各位在集訓中能夠時刻自我覺察,覺察自己是否能為武術帶來深刻的刺激;而武術在我們的生命中,究竟能建立起什麼樣的意義與功能。
最後特別感謝三位年輕的助教,能在短暫的兩週內與各位共同實踐「經而驗之」的拳學主張。文末我引用一段劉師語錄與諸君共勉:

我們不應該忘記它負有教育的功能,若能以真實的眼光,恢復它本來的面目,並且大力推廣,相信這是國人之福,民族之大幸。

2009 我愛陶聲門 -- 陶聲門首演音樂會



2009陶聲門首演音樂會
──我愛陶聲門──
時間:2009年8月8日(週六)晚上7:30
地點:高雄市文化中心至善廳

《陶聲門陶笛室內樂團》
藝術總監:官鋒忠
團長:謝永清
副團長:林仁雄



《陶聲門》是由一群業餘的音樂愛好者所開啟的另一扇休閒雅集,其中的靈魂人物:音樂老師唐信昌、吉他老師李大誠/孫政郎、Keyboard老師張見宇以及陶笛官鋒忠/洪嘉蓮等,在閒暇之餘彈彈唱唱,分享彼此的生活體驗。因應台南市政府所推動「古蹟活化」的藝術工程,便於2000年正式以《陶聲門》為名對外演出。
在多方的熱情支持下,更由謝永清/吳佳芸/張振華/林沛蓁/林淑惠等人於2005年底在高雄市成立陶笛樂團,並於文化局正式登錄全名為《陶聲門陶笛室內樂團》以服務大高雄地區所有熱愛陶笛的人士,也更能深植在地文化的根,讓每位參與者都能享有一顆熾熱的心,傳唱著《陶聲門》座右銘:「拿旋律來攪土,用熱情來發聲」。
2009年陶聲門的首演,是指“陶笛室內樂團”的首次(formal)獨當一面,它象徵一個開始、一個挑戰。我們藉著音樂、藉著陶笛,試著打開心中另一扇我們所摯愛的門。...